Em um modo geral, podemos dizer de uma primeira fase de sua produção até 1870, naquela o estilo aparece bastante fundido de influências diversas que vão da pintura romântica ao Realismo. A partir de 1870 inicia-se uma fase mais intensa neste momento que aumentam as dificuldades em dividir a obra de Cézanne em fases. Em 1875, Cézanne quer superar o impressionismo, o qual havia lhe apresentado um novo tipo de arte, e começa ali a se consolidar um estilo mais singular de arte, o Pós-impressionismo. A partir de 1890 e até o ano da sua morte em 1906, ele desenvolveu uma pesquisa pictórica ainda mais radical em relação ao uso da cor. Nesta fase, ele tem seus quadros chamados de “sonhos pintados”, pelo filósofo Merleau-Ponty, que justifica da seguinte maneira: “possibilidade de imprimir na tela seus sentimentos, de criar expressividade em torno de referências literárias bem definidas, de narrar situações por meio da pintura.” Porém, essas fases estão longe de representar o que na real foi a obra e a fase mais significativa e marcante para o artista. Ele representava mesmo uma fase em que o pintor ainda buscava se expressar de forma mais pessoal, singular, que se destacasse em meio aos pintores parisienses. Em suma, um estilo pessoal. Então, experimentou agora passar ao estudo das aparências, o que fez com que ele mudasse por completo seu ateliê de pintura, seu espaço de trabalho, seu métier. Agora, Cézanne foge do tradicional, do espaço fechado e vai a busca das observações em meio à natureza, ao ar livre. Dedica-se horas à observar uma paisagem que seria mais tarde tema da sua obra. Assim, as paisagens, figuras humanas ou naturezas-mortas se tornaram para o pintor um dos caminhos para explorar os problemas que mais o atormentavam: a busca de solidez e profundidade sem abrir mão das conquistas impressionistas, a captação da forma imanente que reside em cada objeto, e a possibilidade de recriar cada cena e objeto como se estivesse formando diante do observador. Ele busca representar à realidade de uma forma que faça restituir as percepções visuais de quem às observa. O Impressionismo, de um modo geral, trazia as impressões das imagens, da Natureza, da realidade sobre o olho, muito mais do que tratar a realidade em um estilo convencional, o impressionismo queria mudar isso. O impressionismo juntava perspectiva e cor ao mesmo tempo. Eram esses os diferenciais do período. A perspectiva do ponto de fuga e no cálculo do tamanho exato, os efeitos do claro-escuro, que trazem um sentido de volume entre outras formas de se fazer uma perspectiva. Em relação a cor, os pintores excluíram das suas palhetas de cores os tons de ocre, terra, negro, utilizando mais as sete cores do prisma, mas de uma maneira a qual conseguiram representar os efeitos de luz e sombra, para dar o efeito perspectivo. Cézanne, em uma de suas principais contribuições para o Impressionismo, foi a possibilidade em verter a seu favor esse jogo de múltiplas perspectivas, que são deslocamentos sucessivos do olhar sobre os objetos que se oferecem à visão. Esta possibilidade, a de trabalhar as múltiplas perspectivas dentro de um mesmo quadro, seria intensamente explorada pelo pintor de uma maneira imprevista para a época aos pintores como Pablo Picasso e Georges Braque. Esta idéia de usar as múltiplas facetas da perspectiva em um mesmo quadro, seria nada mais que fragmentar a imagem de um mesmo objeto a partir de múltiplos pontos de vista. Em relação a segunda grande contribuição do pintor, foi a proposta de esquematização da realidade. Segundo ele, era preciso ver a Natureza “como cones, cilindros e esferas.” Ali então, se formava um ponto de partida para todo o ramo da Arte Moderna que tenderia de diversos modos a Abstração. A contribuição de Cézanne para a moderna arte abstracionista, foi a possível idéia de chegar a forma inerente dos objetos, utilizando-se de uma geometrização antes nunca usada, seria, em suma, uma proposta ousada. Assim, concluímos que Paul Cézanne e suas contribuições “revolucionistas”, com o uso da Forma e da Cor, tenham produzido um desdobramento particular que foi apropriado por outros movimentos distintos como o Fauvismo e o Cubismo.
Texto elaborado pelas acadêmicas donas do blog.